钢琴演奏中的支撑探讨论文

钢琴演奏中的支撑探讨论文

　　钢琴演奏的支撑是一切演奏技巧的前提和基础，因此一直受到较多的关注和研究。支撑贯穿于整个钢琴演奏的过程，也是钢琴学习入门的第一步。但由于每个人的学琴之路各不相同，理解能力存在差异，在演奏实践和教学中，对支撑的训练由于理解的片面常常导致各种演奏问题的出现。笔者在帮助学生寻找根源和辅助纠正的方法的同时，自己的演奏方法也在调整并改善。在此，笔者提出自己在支撑问题上的一点儿体会，以期与大家分享。

　　如何正确理解“支撑”在钢琴演奏中，触键的手指以及其他身体部位起到人的身体与钢琴之间的“构件”作用。当力量通过手指或者身体其他部位的支撑到达指尖，再通过指尖的触键传给琴键至击弦机从而发出琴声时，支撑传力部位的任何变化都将影响着音质和音色的变化。而支撑的部位应包含两部分：一是身体自身的支撑部位。身体的重量主要由双脚和臀部支撑，大腿也有支撑和平衡的作用，腰也要直立以支撑上身，颈椎则支撑头部;二是传递力量给钢琴的支撑部位。其包含了肩、臂、肘、腕、掌、手指。在钢琴演奏中主要的支撑是以手指的独立支撑为基础，其他部分协调形成一个整体的支撑体系，并且支撑的部位没有绝对的划分，根据演奏的需要随时调整支撑状态。

　　由于手指的支撑是学琴的第一步，也是最重要的一环，需要长期训练而获得，因此最常被强调。但是要防止走极端，有不少人误以为“手指独立支撑”是只有手指在支撑，而忽视了其他部位必要的共同协作的参与，这样必然出现弹琴时手指“站不住”，或者用其他部位代替手指弹奏的现象。例如：手指第一关节或者第三关节塌陷，手腕和前臂过于下垂、低于琴键很多，用手腕和前臂来弹琴及手指不会主动等现象。

　　因此，只有明确了“钢琴演奏中的支撑不仅只有手指在支撑，而是以手指的支撑为主，其他身体部位协调辅助参与的一个系统”这样的概念，在训练手指的支撑时才不会走弯路。进行基础支撑训练时需要注意的问题在明确了上述关于“手指支撑”的原理前提下，进行手指基础支撑训练时就有了明确的内容和目标：一是训练“前方”手指的支撑要牢固;二是调整“后方”力量的补给。如果只强调手指的站立，不强调结合手臂重量，手臂处于放任状态，必然会导致手指与手臂以及“后方”力量脱节;反过来，过分强调“后方”，没有前面手指的有力支撑，力量也是无法传送到指尖。因此，教学中进行基础手指的站立支撑训练时必须先调整演奏者的演奏状态，再运用手臂重量进行断奏训练。

　　1.调整演奏状态

　　首先必须让学生明白，支撑是一个大的概念。坐到琴凳上，双脚和臀部要支撑好身体，腰要挺直支撑上半身，先体会自如的呼吸，不要把身体的任何部位“锁住”，特别注意前臂，这是最容易僵住的，开始训练手的支撑。

　　2.结合手臂重量训练支撑，而非过度追求手形

　　必须结合手臂的自然重量去训练手指的支撑，也就是我们常讲的“落指”，也有叫“掉指”或“落奏”，等等。在进行训练时特别要注意体会手臂的自然重量，是“落下来”，而非“打下来”，这时手臂的自然重量是力量源。要弹奏的手指在提手臂时先做好准备，可以比其他不弹奏的手指的位置稍微更低一点儿，当然，在教学中告诉学生弹奏应有的手形能较快的辅助学生找到支撑发力“前挺后松”的演奏状态。在做断奏支撑训练的同时，要把手腕和手臂的状态告诉学生，可以让学生的手呈“握球”状，在手形不变的状态下，手腕主动、放松自然做上抬和下落的动作，体会手腕自然下落并“挂”在琴键上、手臂力量通过手腕到达手指的感觉。

　　3.手指的独立支撑应结合手掌的支撑

　　手指的独立支撑除了指尖关节(即第一关节)和指掌关节(即第三关节)之外应该结合手掌的支撑。也就是说每一个手指的独立支撑，应该结合手掌，而不是只有手指。

　　在训练中，手掌最常见的毛病是塌陷，手掌架因疲软而无法支撑起来，致使手掌无法充当力量的支点，手腕只能拱起来代替掌部作为支点，随之而来可能引起端肩和手臂紧张。手掌软塌，没有掌控力的弹奏，声音既没弹性又无法深厚和集中，更谈不上声音的质量及音乐的表现。如果教师仅到学生弹琴手掌没有控制力，就直接告诉学生，要有掌控力，这时学生是做不到的，教师必须充当医生的角色，找出症结，对症下药，让学生在弹奏中注意结合手掌的支撑。

　　4.手指的独立支撑应结合手腕的支撑

　　许多教科书和演奏理论上关于手腕的描述大都是强调“手腕要放松、要柔软、要坚挺、要有弹性，起协调作用，要协调手指运力，不要僵硬，不要流于疲软”，等等。较少正面提出手腕要充当支撑的论述。也有些通过比喻的方法进行描述，比如“手腕是桥梁，手腕是指挥部，手腕是调节器、是弹簧”等，关于手腕的支撑，可对于一些“走弯路”的演奏者，或者对科学演奏方法一知半解的人来说，其演奏本身存在问题。由于长期训练方法不得当，把原本自然的动作变得不自然。这时就必须特别强调手腕的支撑作用以及演奏时手腕的支撑状态，甚至采用一些方法帮助演奏者纠正，体会什么才是正确的手腕支撑的感觉。

　　总之，钢琴演奏中的支撑不是一个绝对的概念，更不能用孤立的观点看待支撑，而是以手指支撑为主，其他身体部位协调辅助参与的一个系统状态。支撑没有得到充分的训练，必定将伴随着身体其他部分“越俎代庖”的现象，造成肌肉酸痛和多余的紧张。长期的错误训练，导致肌肉受损。

　　在钢琴演奏当中，“支撑”的原则贯穿于始终，无论是表现什么类型的音乐，都必须有支撑，没有支撑的声音是涣散疲软的，更谈不上任何表现力，而手指的正确支撑和训练是否到位具举足轻重的作用。因此，无论是有意识的还是无意识的掌握了正确的支撑方法，能够清楚自己是如何做到的，并总结经验上升到有意识的训练，对巩固自身的演奏和促进教学都有十分积极的意义。

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